GARAGE BANDS POSTERS

REVANCHE (2008)

Revanche abre com a visualização estática de um lago plácido seguido, entre os créditos, pela queda de um objeto, resultando em ondulações e mais tarde regressando ao seu status quo inicial imperturbável. Mas o que afundou neste lago se tornará um objeto de tensão para sempre. Esta seqüência é o que Revanche espelha no resto do filme. Os resultados da intrusão de uma pessoa na vida pacífica de um casal rural podem ser enterrados (ou interiorizado) amigavelmente entre os personagens, mas suas conseqüências - a tensão, o medo, a culpa - ecoará pela eternidade.

As reviravoltas não são tão importantes quanto as ações que resultam ou que as precedem. Mas são de fato essas ações que nos ajudam a ligar as motivações dos personagens e, por vezes, seus anseios, embora nunca haja, no decorrer e no esvair do tempo, julgamentos de ordem moral ou uma compreensão profunda da natureza humana, embora, nesta estratégia, Spielmann combine uma forma estrutural meticulosa com a verdade emocional; uma poética completa com ausência total de clichês, mediante o dispositivo da duplicação e ramificações das escolhas individuais no curso da ação: cidade e o campo, fuga e identificação, tensão e serenidade, sem nunca aprofundar a psique das personas.

Curiosamente, às vezes, o corte da madeira em uma serra elétrica, executado por Alex na fazenda do seu avô, parece ser um símbolo de expiação, e em outros, uma representação de ressentimento quase edificante. Neste caso, apresenta-se em ressonância com a execução de toda a película - ações tomando o lugar das palavras, gestos tomando o lugar das pistas dramáticas.

DARK CITY 1950

Dirigido por Willian Dieterle e escrito por John Meredyth, Dark City é um filme noir que marca a estréia de Charlton Heston como Danny Haley, um dos donos de uma casa de apostas fechada pela polícia. Sem dinheiro e investigado pelos agentes, Danny e comparsas armam um jogo de pôquer com Arthur Winant (Don Defore), um veterano de guerra, viciado em apostas. Após perder a quantia de US$ 5.000 e endossar um cheque do seu irmão, Arthur se desespera e se suicida. A partir daí os jogadores tentam se defender, e ao mesmo tempo se esconder, de um misterioso personagem, o irmão de Arthur Winant, um psicopata cujo objetivo é eliminar os responsáveis pela morte de Arthur. Através de uma narrativa tensa e seca, vemos o desenrolar dos personagens num mundo pós guerra que se fragmenta em halos de moral e covardia, destruição e humanidade. Os personagens de Dark City são tão vulneráveis ao assassino vingador, quanto os jogadores ao seu vício: sempre haverá alguns minutos a mais para se perder mais dinheiro, da mesma forma que sempre haverá alguém – não necessariamente um assassino – algum desconhecido – da trama e dos personagens – a espreita do próximo incauto. A escuridão da noite mostra que o medo é o único companheiro fiel destes seres tão arrogantes quanto melancólicos.

3D PHOTOSHOP ART HEIKO KLUG

Heiko Klug also known as “Jesar” is a digital artist that originally started off as a graffiti artist. A lot of his work consists of visual effect like compositions with 3D mediums. He’s worked for several companies like Ecko and was featured in several Photoshop magazines.

EXPLOITATION MOVIE GALLERY

BIZARRE MOVIES: THE BABY 1973

A assistente social Gentry Ann, viúva recente, cujo marido morreu em um acidente automobilistico, visita a casa de uma estranha familia dependente de ajuda governamental, os Wardsworth, cujo filho adulto e deficiente mental é tratado como um bebê em fraldas, engatinhando, dormindo em um berço gigante e, ora ou outra, levando bordoadas das irmas. Shocker setentista com uma premissa tao bizarra quanto amalucada.

ZAAT

Finalmente lancado em BD o incrivelmente trash ZAAT! O que antes era um reliquia de colecionadores de VHS, mesmo que o filme nao estivesse completo, faltando sequencias e dialogos, ou simplesmente com titulos diversos, agora poderá ser admirado (!) em high definition e, o que é melhor, completo!

QUEM É O TERCEIRO HOMEM?

Joseph Cotten...

Ou Orson Welles?

BAD DAY AT BLACK ROCK

A mensagem deste tenso e influente filme pode ser interpretada sob diferentes níveis de significado. Na superfície, este clássico do cinema americano está preocupado com os temas da integridade individual, a conformidade e complacência do grupo, e a responsabilidade cívica. Também pode ser visto como uma poderosa acusação alegoria da lista negra de Hollywood, criado durante o clima de desconfiança e mdeo da era MacCarthy. Mitificado e difamado em igual medida ao longo dos anos, e representante do momento inconstante do cinema em que ele foi feito, Bad Day é um filme que, impossível negar, tem demonstrado, ao longo do tempo, mais pontos fracos que positivos. Hoje, estamos para além do seu alcance, cuja provocação às vezes beira o tendencioso, mostrando que por trás da fachada de crítica à sociedade americana (isolacionismo, racismo), repr esentada alegoricamente pela microscópica cidade perdida no meio do deserto, subsiste um filme de importância inferior à HIGH NOON, embora esteticamente e plasticamente - com seu technicolor exagerado – continua esplendoroso.

NIGHT EDITOR (1946)

O Sonho e a Náusea, a Psicanálise e o Existencialismo, eram ambos referências constantes no filme. A psicanálise prestava-se à análise de personagens moral e psicológicamente perturbados. A misoginia latente explicava-se no novo papel adquirido pelas mulheres quando da entrada destas no mercado de trabalho, à partir da 2a grande guerra. A alienação, a solidão, a ausência de sentido, o absurdo da existência, o vazio, compõem a atmosfera existencial de um héroi desenraizado e praticamente desintegrado, inexistente, anti-héroi.

Alguns filmes Noir trazem, dentre de suas próprias convenções, a mesma complexidade e a mesma dificuldade de classificação que as demais modalidades filmicas americanas. Portanto, seria NIGHT EDITOR um bom filme noir? Parece-me que a resposta é negativa, embora, haja grandes momentos e excelente atmosfera, principalmente pela presença magnética da vamp/femme fatale Jill Merrill (Janes Carter), uma mulher da alta sociedade, casada, amante de um policial de vida dupla, Tony Cochrane (Willian Gargan)

Lançado como um plot do que deveria ser uma série televisiva – mas que nunca ganhou existência – NIGHT EDITOR foi baseado no programa de rádio Hal Burdick, que, por sua vez, se baseia na historia Inside Story.

 

Numa redação de jornal, em flashback, jornalistas comentam a asfixiante historia do policial Cochrane, homem casado e pai de um garoto que o ama, amante de uma mulher rica, a insaciável Jill Merrill, que tenta se livrar das amarras de um relacionamento moralmente condenável que se torna, também, uma teia de aranha de amarras criminosas.

Na tentativa de se livrar do relacionamento com a amante, Tony Cochrane leva Merrill de carro até um penhasco na beira da praia, local costumeiro de outros encontros do casal. Os dois presenciam a chegada de um segundo veiculo no qual ocorre uma discussão seguida de um brutal assassinato. Merrill se sente sexualmente excitada pelo crime, tentando, inclusive, ver o corpo da mulher morta pelos golpes de uma barra de ferro, impedida por seu ora perplexo amante.

Como policial Cochrane não pode denunciar o crime e nem mesmo investigá-lo, sob pena de revelar sua infidelidade e expor sua família a um escândalo.

A despeito da excelência visual e de boas seqüências, esse pequeno Low Budget Noir produzido pela Columbia infelizmente sucumbe à falta de sua substancia do roteiro, atores ineptos e uma certa delimitação e incongruência no agir dos personagens.